[摘 要] 排箫是中国传统乐器之一，也是世界性的乐器。西安音乐学院作为全亚洲第一所开设排箫专业的高等音乐院校，具有时代意义。在专业设立之后，如何在教学模式和教学方法上形成一套系统化、规范化、标准化的体系，如何使高校排箫专业能够立足长远、不断发展，这是摆在教学者面前急需解决的问题。本文对排箫教学理论转换为实践的过程进行研究，以期探寻一条适合中国排箫专业发展的道路。

[关键词] 高校 排箫 教学模式 教学方法

排箫是具有独特魅力的吹管乐器，也是全球分布广泛的一种乐器。其音色空灵、飘逸、音域宽广、音色优美迷人，既有吹管乐器的清脆，也有弦乐的柔美，具有超强的表现力，能够演奏古今中外各种风格的曲目。正如国际著名排箫大师赞菲尔先生所说：“唯有排箫能够受到不同层次、不同领域、不同身份和不同国籍人的共同喜爱，这在乐器领域实属罕见。”

排箫在我国的发展现状

我国是世界上最早拥有排箫文字记载和实物的国家，但因多种原因，排箫曾经在我国几近失传，如今世界各地的排箫都在迅猛发展，在罗马尼亚甚至已发展成为国乐。目前欧美等众多国家都非常重视推广排箫教育，都有自己的排箫专业和排箫学院，为世界各地培养出众多具有极高艺术造诣的排箫演奏家和排箫大师。而我国作为最早拥有排箫的文明大国，排箫当前的发展水平还处于初级阶段。

自唐朝之后，排箫逐渐淡出人们的视野，到清朝以后，中国排箫发展更是处于停滞状态。自上世纪八九十年代，国内排箫名家杜聪、林文增等出版了一批排箫专辑，用排箫演绎经典乐曲，这才重新唤醒了国人对排箫的认识和喜爱。国内排箫爱好者目前主要通过自己摸索和极少的排箫资料对排箫演奏进行学习，更多的是运用竹笛的相关理念来演奏。由于排箫结构的特殊性、演奏技法的复杂性，加之国内长期对排箫专业缺乏科学、系统的探究，从而使这个具有中国特色的专业处于“睡眠”状态。

高校开设排箫专业始末

2014年10月15日，习近平总书记在文艺工作座谈会上指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神。

我国作为最早拥有排箫的国家，排箫的教育和演奏水平远远落后世界甚至失传，在这时代春风吹拂之际，我们要响应国家号召，传承和弘扬中国排箫文化，学习世界先进水平实现我国排箫演奏的复兴，在高校特别是专业艺术院校中设立排箫专业，利用艺术院校平台大、影响力广、专业性强、国际交流机遇多的优势，从培养排箫教师和专业学生双管齐下，形成系统、规范、科学的排箫教学体系。

中国音协竹笛学会排箫艺术研究会会长林文增在2017年全国政协十二届五次会议中正式申请提交“关于我国各大艺术院校开设排箫吹管乐器专业已迫在眉睫”的提案，经过多方努力，同年9月，教育部正式复函，同意和鼓励高校开设排箫吹管乐器相关课程，大力培养适应经济社会发展需求的专业人才。

为了贯彻落实教育部的精神，并更好地学习世界先进的排箫理念和技法，为设立排箫专业奠定基础，西安音乐学院于2018年6月成立了西安音乐学院国际排箫学术交流中心，相继邀请了国际著名排箫大师赞菲尔、拉卢卡、维库莱特、帕纳等举办大师班和音乐会，并成功举办了国际排箫艺术节和首届中国排箫艺术展演暨西安音乐学院排箫辅修课教学成果汇报，获得了较高的国际声誉。2019年，在时代赋予使命和责任的时刻，西安音乐学院在全亚洲率先开设排箫专业，成为全亚洲第一所开设排箫专业的高等艺术院校，使排箫学习进入科学化、规范化轨道，开启了中国排箫教育的新纪元，同时也吹响了复兴中国排箫音乐文化的号角。

排箫教学模式探索

对于一个全新的专业来说，如何开展教学形成一个相对较系统、科学、稳定的教学模式和体系，对于学科建设和发展至关重要。经过近两年的探索和实践，西安音乐学院排箫专业摸索出了一条相对有效可行的教学思路，在专业建设初期取得了一定的成效。

1.师资建设

目前，中国排箫演奏家大多都是从竹笛专业中发展而来的，排箫的演奏法也基本上借鉴竹笛的演奏法。因此，如果仅靠国内的师资力量，很难培养出适应时代需求的一流排箫演奏人才。而在欧洲的罗马尼亚（包括摩尔多瓦），排箫堪称当地的“国乐”，近代排箫的教学、演奏、制作等已有100多年历史，形成了一套完整的体系。在中国建立排箫专业的初期，学习国外先进的排箫理念是中国排箫专业发展的必由之路。

西安音乐学院利用陕西省“千人计划”项目，聘请了罗马尼亚第三代著名顶级排箫演奏家和教育家拉卢卡·帕图丽努担任学院外籍教授，负责排箫专业教学及学科建设、教材编写和国际排箫交流、排箫专业的师资培训等。指导西安音乐学院排箫专业师生按照科学化、系统化的训练方法，追赶世界先进排箫潮流，走向国际舞台。

实践证明，聘请外教颇具成效。经过一年多的积累，西安音乐学院已编写完成排箫基本练习曲集3册，罗马尼亚排箫乐曲集1册，排箫古典乐曲集1册，保证了排箫教学的可持续性。笔者作为国内师资培训对象，系统地学习了排箫演奏和教学法，受邀赴罗马尼亚参加了罗马尼亚建国100周年的排箫音乐会，并担任独奏，这也是中国排箫人首次站在国际排箫舞台上，受到了业内专家的一致好评。排箫专业学生籍文杰、冯雅琪于2020年12月在摩尔多瓦举办的“Eugen Coca”国际青少年器乐大赛中，分获排箫B组提名奖和参赛奖，这也是中国排箫专业学生第一次获得国际排箫比赛的奖项。

由此可见，在中国排箫专业初建之际，聘请高水平的外教执教，在高校排箫教学、教材编写、师资培训、学科建设等方面是一条开拓发展的捷径。

2.教学对象及课程设置

以西安音乐学院为例，分别在其附属中学和本科开设排箫专业课、排箫辅修课、排箫重奏课。排箫专业课主要针对的是排箫专业学生，采取一对一的授课方式，严格按照排箫专业的教学大纲，从基本功训练、不同风格乐曲诠释、排箫理念等方面全方位培养排箫专业人才。排箫辅修课主要针对相关管乐专业学生（如竹笛、唢呐、笙等），以及对排箫有兴趣的其他专业学生作为专业选修课而开设，采取小组课的方式进行授课，按照排箫专业教学大纲，选取适合学生实际水平的教学内容，激发学生对排箫学习的兴趣，通过示范、欣赏和引领，使学生了解排箫的基本演奏法。排箫重奏课是将排箫专业学生和排箫辅修课中演奏水准较高的学生组合起来，运用高音排箫、中音排箫、低音排箫、倍低音排箫，以重奏的形式展现。根据排箫的特性，重新编配中外名曲和原创作品，使学生在排箫重奏的学习中训练音准音色的融合度、感受和声织体的纵深感，相互之间的配合，拓宽学生的音乐视野，使学生在排箫重奏中充分体验合作带来的音乐享受。

排箫专业培养目标是通过专业课程的学习，以及相关必修课程和选修课程的学习，使学生掌握排箫演奏的基础知识与演奏技术，使学生具备独奏、重奏、合奏等不同艺术形式的演奏能力。了解该乐器的历史和演奏艺术的发展规律，熟悉不同时期作品的古典、流行的演奏风格及技术特点，培养学生分析作品的能力和综合艺术修养。

3.线上线下混合教学模式

随着网络技术的不断发展，网络教学、慕课等新型教学模式不断发展已经成为教学改革的方向。线上线下混合式教学，是今后教学发展延伸的一种方式。

线上教学包括讲授排箫相关的理论知识、乐曲分析、重难点剖析、音乐欣赏等方面的内容，这样便于学生随时回看复习所学的要点，节省大量时间用于演奏训练。同时，通过线上教学的方式，可以联系到更多的国内外大师，更加便捷地利用在线教学，获取最先进的教学理念和资源，足不出户就能了解世界排箫演奏的发展动态。此外，在遇到突发情况时，线上教学能够保证教学的正常进行。新冠疫情防控期间，排箫专业的学生正是通过线上不间断地与外籍教授连线学习，同时参加了一系列的排箫网络音乐会和排箫网络论坛，提升了学术理论，增加了艺术实践。

线下教学是将线上学习的理论知识转化为实际演奏的过程。每个人都有自己的演奏特点和方式，线下面对面授课可以直接指出学生演奏上需要改进的地方，通过教师示范引导，针对每个学生的情况手把手指导学生。同时，通过面对面交流，将教师的艺术感染力直接传递给学生，是教与学的完美展现。

在5G时代来临之际，要充分利用网络教学的优势，了解和学习国际上排箫演奏的最新动态，通过线上线下的互动，推动排箫事业的全球化发展。

排箫教学方法探究

排箫属于吹管乐器，气和舌的功夫非常重要，同时，由于只用G调进行排箫演奏的国际惯例以及编管乐器的演奏特性，移管方法和半音演奏技术尤为重要，因此在排箫教学中要遵循“强化基础、突出特色、循序渐进、中西融合”的原则，用科学、系统的方法规范排箫教学。笔者从8个方面对排箫教学方法及必须要掌握的基本技术展开论述。

1.演奏姿势和手持排箫的方法

排箫演奏的姿势和手型倡导自然的方式，以站姿为主，一只手如握手枪的状态握住排箫，另一只手自然地搭在排箫的高音管处，大拇指在后，食指、中指、无名指、包括小指在前，手指握住排箫，形成支点即可。在演奏时，要注意口风和排箫要保持20～30度的角度，这样发出的声音最佳，也便于今后吹奏半音。

2.发音的基本方法

排箫的发音方法大致与竹笛相同，但是由于排箫是闭管乐器，吹入的气息肯定会反弹回来，因此，在练习时，先不用吸气，用丹田之气呼出，嘴巴自然闭合，形成集中的圆的口风，然后朝前吹，使得管壁中反弹上来的气息与呼出来的气再次摩擦，同时往前送出，这样吹奏出来的音色是最富有感染力的。

3.管位训练的基本要求

管位训练是排箫演奏最为重要的部分，也是最枯燥的部分。在发音问题基本解决后，就要着重练习管位。可以从音程练习开始，由简到繁、由易到难，同时还必须练习各个大小调的音阶，因为目前国际上规范的演奏方法是用G调演奏所有的调，本教程也遵循这一标准化的体系和理念。笔者针对管位训练，总结了贴管移动、切勿敲管、移管靠手、气息配合、头手协调、精准控管六个要点提供参考。

4.手颤音的基本方法

手颤音是排箫演奏中另一个重要的技法，其直接影响到排箫的声线和音乐的感染力。演奏手颤音时，以低音在左边为例，右手的手指握住排箫，形成支点，通过手臂摇动，带动排箫内外摆动，同时口风与管之间也要形成一个支点，气息不断配合支援，从慢练起，逐渐加快摆动的幅度和频率，这样手颤音的效果是最佳的。有了正确的方法，在演奏不同乐曲时，根据乐曲的需要（演奏古典乐曲时，手颤音要慎用），运用不同振幅的手颤音，会有意想不到的音乐表现力。

5.吐音的基本方法

吐音基本分为单吐、双吐和三吐。吹好吐音的关键是气和舌的配合，气占主导地位，小腹发力支撑，用气来带动舌尖，在刹那间发出清晰、有力的点，整个过程气息要始终保持通畅，“气息通道”中的任何部位都不能有阻碍。吐音要求声音通透、圆润，音质富有弹性和颗粒性。先从单吐练起，找到每个音单吐的最佳发音点。双吐练习要注意的是，双吐并不是发“吐库”的音，而是发“吐普”的音，要求气推动舌尖，舌尖有吐嘴唇之感，整个感觉是往前的，舌头的动作尽量要小，避免出现气与舌之间的摩擦声。这样发出的声音更清晰、极具穿透力，而且音质饱满、厚实。有了良好的单吐、双吐的保障，吹好三吐就是顺理成章的事。在掌握最基本的吐音后，就可以针对不同风格的乐曲，进行不同类型的吐音练习。应根据乐曲实际演奏所需效果，适当地调整吐音的发音位置和气流速度，以符合乐曲的风格。在排箫吐音过程中，还要加强吐音和连音之间的练习，处理好吐音和连音之间的关系，对演奏西方古典乐曲极有助益。

6.半音演奏法

排箫的半音演奏方法有两种，一种是变换管子的角度，另一种是收缩下巴。移动管子的方法是指在演奏半音时，调整排箫管子的角度，配合相应的气息，演奏出半音，这种吹法在慢曲子中可以运用，尽可能保证了半音的准确度。移动下巴的方法是指在演奏半音时，运用下巴来回收缩配合移管，在较快速的状态下，迅速演奏出半音，这种方法更适合演奏快速的乐曲。当然，在掌握了这两种方法以后，可以将两者结合起来运用，找到最适合自己的方法，同时要结合各个大小调的音阶练习，熟练掌握半音的演奏技法，这对G调排箫演奏转调乐曲和快速乐曲至关重要。

7.排箫调音与维护的方法

目前，在高校排箫教学中使用的是罗马尼亚式排箫。在调音时需要用特制刀刃纹的调音棒和蜂蜡。音低时，先掰适量的蜂蜡放入管子，试吹基本达到标准音高后，用调音棒的圆头塞入管子，用向下旋转的方式压紧、压平蜂蜡。音高时，用调音棒的尖头塞入管子，旋转挖出多余的蜂蜡，试吹基本达到标准音高后，用调音棒的圆头塞入管子，再用向下旋转的方式压紧、压平蜂蜡，这样就完成调音了。演奏完排箫后，需要用细棍子缠上薄薄的棉布，蘸上酒精，塞入管子内轻轻擦拭，去除管壁内的异物，保持管壁内的清洁。

8.日常训练要求

教学的过程中要采用G调排箫教学体系，注重基本功和气息训练，由浅入深、由简到繁，注重各个大小调的音阶练习、不同音程之间的移管练习、半音练习、连奏与吐奏练习、手颤音练习等。乐曲教学风格要涵盖罗马尼亚民间风格、中国传统音乐风格、西方古典音乐风格、流行音乐风格、拉美音乐风格、爵士风格等，充分体现出排箫这一国际化乐器的魅力。

结 语

中国排箫在新世纪得以复兴，并在中国高校成功设立专业，开创了中国排箫的新纪元。以西安音乐学院为代表，建立科学、系统化的高校排箫教学模式和方法，为中国排箫的教学普及推广提供了理论支撑和依据，为中国排箫的发展指明了方向。希望在不久的将来，有更多的高等院校能够开设排箫专业，大家齐心协力，一同引领中国排箫走上国际化的道路，推动中国排箫事业的发展。

参考文献：

[1]高纯华.排箫考级教程[M].银川：宁夏人民教育出版社，2020.

[2]曹亮.排箫的功能与历史地位演变[J].民族音乐，2008（4）.

[3]唐莹莹.论中国排箫的发展历程及其前景[D].沈阳：沈阳师范大学，2018.

作者单位：西安音乐学院