欣赏教学的理论内涵丰富,对于教师来说,可以帮助其搭建高质量的美术教学平台,提高美术教学的质量与水平。对于学生来说,可以通过欣赏开阔自己的视野,提高美术鉴赏能力。本文通过分析欣赏教学的理论,结合一定的初中美术教学案例,旨在探讨未来欣赏教学的实际应用策略。

一、 欣赏教学的内涵及特征

1.欣赏教学的内涵

欣赏教学源自对教育的思考,教育不是教师的一言堂,而是学生的大舞台。因此,欣赏教学是培养学生对知识的感受力,让学生树立终身学习的理念。在学生学习的过程中,教师不能纯粹进行知识灌输和呆板的理论传授,而是要以积极的态度引导学生对所要学习的内容进行观察,以欣赏的态度吸收优秀作品的精华,以创新的态度丰富自身的艺术修养。欣赏教学不仅要停留在欣赏的层次,而且还要通过多样的教学资源、有趣的教学情境、适宜的教学方法帮助学生深入作品、理解作品、评价作品。

2.欣赏教学的特征

欣赏教学不同于其他教学,它有三个主要特征。第一,闪亮的人文色彩。欣赏教学,尤其是在艺术领域的欣赏,主观色彩明显。一千个人眼中就有一千个哈姆雷特,每个学生对于艺术作品的感悟是不一样的。因此在欣赏教学的过程中,学生自我感情的萌发、充沛的情感表达是欣赏教学的一大特征,欣赏教学的过程彰显着人文魅力。第二,开放的教学环境。欣赏教学最关键的是以开放包容的心态建立欣赏的整个过程,教师在开展欣赏教学的过程中,学生可以自由发表看法,教师不对学生的思考和看法进行理性分析,而是以包容的态度让学生体验欣赏作品的有趣过程。第三,持续的教学效果。欣赏教学不是简单地让学生学习作品,而是让学生通过情感的共鸣构建自身的情感认知和内涵理解,这种教学方式最大程度地挖掘了学生的学习潜力,能够助力学生发展。

3.欣赏教学的要求

欣赏教学的要求,主要包括以下三个方面:第一,以生为本。尊重学生的学习主体性,让学生成为课堂的主人,一方面教师不要压制学生的能力展现,使学生可以自由进行表达;另一方面教师要引导学生发挥主观能动性,提高他们的欣赏水平。第二,注重引入。欣赏教学要取得良好的效果,就必须在教材内容的选择和知识背景的提供上做好相关准备。一方面,教材要符合学生的认知发展规律,教师在选择艺术作品时要了解学生的学习层次和学习水平,避免滞后或超前教学;另一方面,知识背景要服务于学生的兴趣。教师要运用多种多样的教学资源,提高学生的学习积极性。第三,循序渐进。教师不要急于求成,要时刻关注学生的具体表现,通过互动交流,帮助学生提高欣赏能力和水平。

二、欣赏教学的重要性

1.提高学生的艺术审美能力

欣赏教学最关键的还在于欣赏两个字,以往学生对艺术的理解和感悟主要来自于教师的讲解,缺乏自己的感悟与分析。而欣赏教学是让学生欣赏多种作品,在未受他人干扰的情况下依据自己的知识水平和审美理解对艺术作品予以欣赏,如此可以提高学生的鉴赏能力。一般而言,学生的艺术审美能力一部分来自于天赋,另一部分来自于后天的熏陶。因此教师要让学生去欣赏、去审美,通过不断地看、不断地思考、不断地评价,形成自己独有的审美价值观。

2.激发学生的艺术创造能力

欣赏教学可以帮助学生不断积累艺术知识与技巧,在欣赏经典艺术作品的过程中,学生能从中汲取有助于自己成长的内容。这些内容使学生在艺术创造领域驾轻就熟,艺术创造的质量与水平得以提高。有人这样说过,没有看到一万张画,画不出来一幅画。因此,只有让学生长期处于欣赏教育的环境中,才能帮助他们实现眼力的锻炼和笔力的提高。在欣赏教学的过程中,教师要尊重学生天马行空的想法,让学生自由创作,鼓励他们打开思维,在想象的世界里遨游。

3.培养学生的综合素质

欣赏教学不是局限于对艺术作品的欣赏,而是通过培养学生的欣赏水平提高他们对美的理解,激发学生对生活的热爱,培养社会责任感,进而提升综合素质。同时欣赏教育能使学生学会欣赏他人、尊重他人、理解他人,进而塑造正确的竞争观。

三、欣赏教学中存在的困难

开展欣赏教学,主要存在以下问题:1.初中美术的地位在学科发展中较轻,大部分教师的教学观念比较陈旧,他们对美术学习的重要性还没有形成统一认知,教学方法简单、内容枯燥,学生没有建立良好的审美观念,在初中美术课程中融入欣赏的过程比较困难。2.教师采用的是普遍式教学,对学生个体欣赏能力缺乏一定的了解,忽视了美术学科的学习主观性。3.评价方法实行“一刀切”,忽略了学生欣赏水平的实际。学生参与课堂的专注度不够,导致他们的美术欣赏能力与水平迟迟得不到提高。

四、欣赏教学的具体策略

1.创新任务视角,让学生主动欣赏作品

初中美术欣赏教育主要是围绕具体的美术作品展开,因此教师要根据作品明确欣赏目标,帮助学生找到欣赏的方向和角度。对美术作品进行欣赏的任务布置并非压制学生的欣赏多样性,而是为了防止学生欣赏的形式化。欣赏是主观的,但教学目的是客观的。在欣赏作品的过程中,学生如果不能提出具体要求,教学的效果和质量难以得到保证。一方面,教师可以利用多种资源,如视频、图片等帮助学生提高欣赏能力;另一方面,教师可以用问题解决、任务完成等方式,激发学生主动去欣赏作品、了解作品。例如,在“独树一帜的中国画”教学过程中,教师在课前给学生准备不同的中国画,课下让学生根据中国画的创作背景、创作历程、创作手法收集网络资料,然后教师在课前导入环节帮助学生理解中国画的创作过程,以及与西方画之间的区别。同时借助多媒体设备,让学生在观看视频的过程中,体会中国画的意境和色彩。

2.搭建互动平台,让学生交流心得

初中美术欣赏教育离不开师生之间的互动交流。教师通过与学生的互动,可以帮助他们进一步了解美术作品的内涵和渊源。缺乏互动交流的欣赏活动只能是闭门造车,自我催眠。我们可以让学生通过口头交流或合作实践等方式,去表达自己对作品的理解,去聆听其他人对作品的不同看法。让学生充分感受和体会不同人对作品的理解,进而欣赏作品、欣赏他人,提高审美素养。例如,在“形式和内容丰富的动漫”教学过程中,教师在课前让学生结合自己日常看的动漫作品和同学进行分享,从色彩和线条等多个方面予以交流。接着,教师从动漫形象的设计出发,带领学生一起欣赏动漫作品创造的过程,理解创作的不易。针对不同动漫作品的形象,教师要让学生学会欣赏他人的动漫形象,找出他人动漫形象的优点,了解不同动漫作品的优势和魅力。

3.组织实践活动,让学生提高欣赏能力

要进一步提高初中美术欣赏教育的质量与效果,我们必须让欣赏走进生活,走入实践。浮于表面的欣赏,往往对学生的综合发展和长期发展无法产生明显效果。因此教师要根据作品联系学生的生活实际,让学生走到大自然中,走到生活案例中,结合实际提高学生对作品的理解。同时在实践中组织相关活动,提高实践活动的质量和水平,让学生在活动中进一步感受作品的魅力。例如,在“插花”教学过程中,教师借助“节日送花”这一主题,让学生自己动手去创造美和欣赏美。在课前教师告知学生:本次活动将以实践活动为主,需要准备各种类型的花束,如百合、玫瑰、雏菊等。教师先让学生在纸上画出自己所想要搭配的花篮类型,接着让他们根据自己的想象挑选需要的花束,在创作的过程中教师出示不同花束的图片让学生欣赏,学生欣赏了不同的插花后,最终也创造出了属于自己的美。

综上所述,教师可以围绕作品组织相关实践活动,让学生提高欣赏能力的同时,自身也可以更好地组织教学计划。

作者单位   甘肃省天水市武山县杨河初级中学

责任编辑:张言