音乐是一门有着丰富人文内涵的课程，对学生审美意识的培养，审美能力的提升，以及学生学科素养的培育有着不可估量的作用。“主题式教学”源于西方，是合科课程的具体体现，在我国教育界推行已有20多年。国内“主题式教学”参与者众多，各学科教师都有着不同的观点。中学音乐教材原本是以主题教学为单元的，但笔者主张的中学音乐课“主题式教学”是指以某个主题知识内容为载体，通过创设教学情境将音乐学科与其他学科的音乐要素整合到一起，以点带面，逐步加深学生对音乐知识的理解。

一、中学音乐课“主题式教学”的探索

笔者根据高中新课标的要求，积极探索了中学音乐课程教学模式，将其中存在的问题设计成主题，通过整合、创设、重构的方式转化成研究课题，并应用于音乐课堂教学中，极大地提升了音乐教学的质量。

1.形成“四化四维”教学模型

笔者根据普通高中音乐课程标准的要求，结合统整观和STEAM教育理念，以及音乐课程的音乐性、人文性特点，以“主题式教学”的方式设计课程内容，初步形成了“四化四维”（四化：深度化、活动化、整体化、情境化；四维：唤醒、发散、体验、共情）教学模式，不仅丰富了学生的知识储备，培养了学生的音乐感知、理解、表现、想象、创作、评价等能力，还提升了课堂教学的效率，实现了学科融合。

2.确定“起、承、转、合”四步教学法

在“主题式教学”过程中，笔者将音乐教学中存在的问题转化成研究课题，以“设计主题—课前创设—课堂运用—课后反思”为顺序，以“确立主题—搜集资料—构建主题—组织实施—反思”为基本流程，结合音乐独有的“起承转合”的创作手法，确定了“起、承、转、合”四步教学法：情境（起）—乐韵（承）—实践（转）—共情（合）。通过主题讲授和主题教学，培养学生的音乐审美意识，培育学生的音乐学科核心素养。例如，笔者结合2020年新冠疫情设计的《善美仁心》主题教学，由张雪云、邓久乐、刘萍等几位教师在课堂教学实践环节进行了展示，取得了突出成效；吴燕华老师结合STEAM教育理念，设计的《黄河颂歌》主题教学，受到其他同事的一致好评；笔者还设计了“诗乐文化”系列课例，例如《关雎》《蒹葭》《子衿》《梅》等，在公开课教学中备受关注。

二、中学音乐课“主题式教学”的特点

实施音乐课“主题式教学”时，笔者通过探索和实践，积极调整并完善自身教学体系，利用课例研修、问题诊断、骨干引领、一课多上等方式不断优化教学内容。例如，主题选择要不断修订、环节设置要不断调整、学科融合不能偏离音乐主线等。此外，笔者还采用了很多可感可知的音乐体验方法，有效地培养了学生的审美能力。

1.依托教材与超越教材

音乐是中学的必修课程之一，音乐课程的特色化是实施“主题式教学”的基础。在教学过程中，笔者十分重视学科内知识的统整、学科间知识的统整、社会生活知识的统整，设计教学主题时既依托教材，又超越了教材。这样一来，学生在音乐教学中获得的不只有课本知识，还有对音乐教学的广度认知和深度参与。

2.学科特性与音乐主线

普通高中音乐课程标准提出，教师应坚持以音乐为本的教学原则，引导学生充分聆听及参与艺术表演实践，培养并发展学生的音乐兴趣，使其能够更深入地了解音乐，充分感受作品所蕴涵的音乐美。中学音乐课“主题式教学”是以乐为本，用音乐表达音乐的。笔者设计的“主题式教学”是以教学目标、教学内容、教学方法、教学评价为横向维度，以学科内知识的统整、学科间知识的统整、社会生活知识的统整为纵向维度，陶冶学生情操，健全学生人格，活跃学生思想，启迪学生智慧，激发学生创意表达，突出音乐教学主线的。

3.知识主体与文化主线

普通高中音乐课程标准提出，教师要精心创设艺术化的教学氛围，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣，与学生共同探索音乐美的内涵。知识为主，文化为魂，音乐课程不仅是音乐知识的传递，更是音乐文化的推广。在中学音乐课“主题式教学”过程中，笔者充分发挥了音乐课程的人文功能，凸显了音乐学科的基本特征，培养了学生的音乐意识，发展了学生的音乐学科核心素养。

4.技能训练与学科素养

中学音乐教学是以主题的方式呈现的，不能脱离音乐技能的训练，但仅有技能没有情感不利于学生音乐素养的培育。普通高中音乐课程标准提出，教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据学生的身心发展规律和审美能力，以丰富的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。所以，笔者在“主题式教学”中，更加关注的是技能与素养的同步提升，以音乐技能表达音乐情感，用音乐感知提升学生的音乐核心素养。

三、中学音乐课“主题式教学”的优势

1.凸显主题价值

音乐教学的所有过程都是在主题统领下展开的，为了更好地阐释和实施已选定的主题，教师应该积极学习相关理论知识，采取多种教学形式，引导学生参与音乐实践，鼓励学生主动探究，使学生树立终身学习音乐的意识。在教学过程中，笔者设计音乐教学主题时，充分将教师的教和学生的学结合了起来，这样不仅能够提高音乐教学的质量，还能够调动学生参与音乐教学活动的主动性。例如，笔者结合新冠疫情设计的《善美仁心》主题教学，让学生从音乐的角度观察生活，用音乐诉说家国情怀。吴燕华老师设计的《黄河颂歌》主题教学，让学生在人文地理环境中了解音乐的地域性、时代性特点。在《西府音韵》主题教学中，学生沉浸在“陇西小调”中，他们对民间音乐就会产生很大的学习兴趣，会主动传承民间文化艺术。

2.强化乐本意识

“主题式教学”就是要以音乐为主线，既不偏离音乐本体，又要注重实践教学。在中学音乐课“主题式教学”过程中，笔者采用“主题统领+问题引领”的方式，有效地培养了学生的问题意识，强化了学生的乐本意识，培育了学生的音乐学科素养。此外，在发现音乐、应用音乐的过程中，笔者十分注重培养学生的音乐审美意识，让学生在实践反思中更科学、更有针对性地提升自身音乐素养。

3.注重反思跟进

在中学音乐课“主题式教学”过程中，笔者不断探索、不断研究、不断发现，以凸显教学主题，使学生更好地参与到教学活动中，让课堂教学更加生动有趣。实施主题式教学后，笔者积极进行了反思和跟进。反思和跟进要求教师有主动意识，要明确自身发展的角色任务，进一步激发自身在专业成长中的力量。反思和跟进是一种自我意识的主题化研修过程，反思之后的课堂实践更能促进教师的自我发展。因此，教师要具备在各个教学环节中的反思意识，积极促进自身音乐教学理念的升华。

4.促进教学的深度思考

我们都知道，设计“主题式教学”内容时，主题的确定尤为重要。一个好的主题，需要教师在前期的调研过程中做足功课，如围绕教学主题进行理论学习调研，针对主题内容深度挖掘教材和相关素材等。还要充分利用学校、家庭和社会资源，以及网络资源，不断创新音乐教学方式，努力提高自身教学水平。此外，教师应积极改变过去走马观花式的备课方式，通过课堂实践不断创新教学方式，提高自身教学能力。

5.有利于研修共同体的建设

教师在中学音乐课采用“主题式教学”必然会涉及主题构建、素材取舍，教学应用、课堂架构等一系列问题。虽然涉及的问题较多，但能够促使同学科教师之间的交流与协作，教师在共同研究教学主题，确定教学内容，选定有价值、有意义的主题的过程中，无形中就提高了自身教学能力。主题教学的设计，既体现了教师的教学特色，又体现了教师的教学思想，对师资队伍的建设及教师团队的合作交流有很大的作用。

四、反思

中学音乐课“主题式教学”主要涉及的问题就是课程的统整。受音乐学科自身特点的影响，在研究文献和教学实践后，笔者发现，现阶段我们在实践研究中运用频率比较高的还是学科内的统整方式。在中学音乐课“主题式教学”实施初期，笔者主要想通过设计主题和讲授主题培养学生的音乐意识，发挥音乐学科所蕴含的人文功能，促进学生音乐学科核心素养的发展，但目前中学音乐课“主题式教学”的实施还停留在音乐学科内部的“纵、横”维度。众所周知，课程统整观包括学科内知识的统整、跨学科知识的统整、社会生活知识的统整三个层面。因此，在后期的研究和实践中，笔者将尝试打破学科壁垒，采用“音乐主线与文化主线”双线并轨的项目式主题教学方式，相信不久的将来，我们的音乐教学一定能够得到长足的发展。

作者单位 陕西省宝鸡高新中学