[摘 要]在素质教育创新改革进程不断加快的趋势下，基于钢琴在音乐教育中的重要作用，使其融入了我国义务教育体系。为有效提升钢琴演奏水平与能力，针对学生进行大量练习是非常有必要的。而视唱练耳训练不仅可提升学生的钢琴乐感，还可提高学生的乐谱识记能力，有助于学生钢琴演奏能力与音乐素养培养。因此，本文对视唱练耳训练在钢琴教学中的重要作用与具体训练方式进行了深入探究与分析。

[关键词]视唱练耳 钢琴教学 重要作用 训练方法

引 言

作为艺术，音乐可净化心灵，陶冶情操。随着综合素质水平的提升，人们开始更加注重艺术教育，而相关教育领域也提高了艺术教学要求。钢琴演奏在旋律及其表现等方面独具优势，视唱练耳训练是钢琴教学的基础环节，可促使学生在学习中熟练掌握多项技能，且能培养学生良好的音乐鉴赏能力与情绪情感表达能力。所以，在钢琴教学中，教师应对视唱练耳增强重视，有效提升学生音乐素养，为学生深入学习钢琴演奏技巧提供帮助[1]。

视唱练耳在钢琴教学中的重要作用分析

1.视唱的重要作用

在音乐课程中，视唱属于基础组成部分，在浏览乐谱时，学生直接根据乐谱演唱，以熟悉记忆曲子，在钢琴演奏时便可尽情发挥。在教师面向学生进行视唱训练时，学生可利用视唱曲子充分掌握音准与旋律，教师则需引导学生把握正确的演唱方式，在此过程中逐步熟练曲目，并锻炼音乐基本功。通常来说，学生初始接触钢琴演奏时，音准掌握不到位，这就要求加强视唱训练，以此优化精确。基于视唱训练，可让学生快速熟悉乐谱，从而利于音准与旋律的准确掌握。视唱训练可以让学生快速积累更多音乐相关词汇，而视唱训练的目标是充分把握音高与节奏，建立良好的节奏与节拍感，这是钢琴演奏的重要前提。就钢琴演奏而言，学生基本功的扎实程度十分关键，学生需具备较好的识谱能力，才可以保障钢琴演奏整体效果，而且只有在熟记乐谱的基础上，学生才能在钢琴演奏中表现出流畅、美妙的表演效果。基于乐谱熟记，学生才能全身心投入其中，从而在演奏时表现出更加丰富的艺术感染力。在视唱练习中，学生的音乐性得以强化，学生想要在演奏中充分把握情绪情感表述与艺术表达技巧，必须深层了解乐曲内在含义与情感，这就需要学生用视唱方式进一步理解乐谱。据此，在钢琴演奏中，视唱练习的重要作用更加突出，有助于学生熟悉乐谱，掌握乐谱特征，提高钢琴演奏水平与能力。

2.练耳的重要作用

所谓听觉记忆就是人在独自想象音乐旋律时，大脑自主响起的歌曲旋律。在音乐鉴赏与学习中，听觉的重要作用不可忽视，人只有善于倾听，才能欣赏美妙的音乐。在音乐基本功练习中，练耳是十分关键的环节，人在听音训练的时候，可深层感知到音乐的美好与丰富情感。在练耳训练过程中，学生可辨识音色，准确认知旋律变化，提升个人的钢琴演奏水平。但是，当前我国大多数钢琴教师在一定程度上忽视了练耳训练，这个问题急需重视和解决。基于练耳训练，学生钢琴演奏时可高度警惕弹奏错误发生，一旦遇到失误，便会快速准确辨别，这对于提高学生的钢琴演奏技能具有重要意义。练耳训练不仅可提高学生对错误的敏感性，还可锻炼学生的乐器辨识技能。大多数歌曲曲目内都包含了多样乐器演奏，比如《英雄交响曲》中，同时存在木管乐器、弦乐器、小提琴，通过多种乐器融合，使得整个乐曲凸显出美妙的丰富性，从而更加典雅雄伟。以听音训练的方式，学生可辨别出不同乐器效果，这样一来，不仅可以提升演奏水平，还可以强化音乐基本功，具备多项有效作用[2]。

钢琴教学中视唱练耳的训练方法分析

1.旋律

所谓视唱，即从没有升降号的单一视唱不断增大难度，通过钢琴演奏旋律进行模唱，在此过程中可准确矫正音准。作为最佳音准校正工具，钢琴的重要作用不容忽视，甚至部分乐器演奏之前都需要利用钢琴作为辅助进行调音，因此，可通过钢琴演奏的音符、旋律提高音准，感受多种音乐线条。除音准校正之外，还能感受到大跨度音程的距离感，相比小跨度音程而言，大跨度音程更加稳定平滑或者突兀，在后续新作品中便可想象出旋律具体走向。比如，音乐在初始阶段比较低沉，音区也比较低，但是突然中间一段转变为高音区，节奏紧密，此时便可预测是否进入了高潮部分，可大体划分为几部分，以便于深层分析乐曲作品。同时还可将此感受感觉输入大脑，以促使在遇到新作品时可及时进行多方面分析，后续练习便会更具目的性与效率性。

2.音程

音程听辨是视唱练耳训练的另一项基本内容，钢琴同时给定两个音，需要听辨两个声部音高。此训练可锻炼学生的音程敏感度，通过训练可切实感受音程跨度与音程和声效果、色彩明亮度等。基于单音程的音程连接练习，不能单纯局限于单音程听辨，还需把连接作为双声部旋律听辨，分声部听，点到线、线到点地进行听辨，即启示学生需多角度辨别[3]。

3.节奏

节奏训练即通过标准音敲击节奏，以训练节奏感，通过连贯的节奏敲击来辨别其中大量的信息。基于钢琴重拍听辨为几几拍，以及是否为弱起小节，可以分辨其中连音线与休止符的存在。节奏练习有利于增强学生的音乐平稳度，即钢琴弹奏时，会在演奏准确性与连贯性上灌输更多注意力，导致难以掌控节奏平稳性，从而发生弹奏逐渐加快的状况，或在视唱乐曲演唱时不主动打拍，凭借感觉演唱导致节奏变乱。视唱练耳训练明确指出学生必须打拍，各单位拍都是如此，学生可通过利用节拍器助于提高节奏准确度。因此，节奏训练的目的是要求学生注重节奏的重要性，这样不仅可以提升学生的节奏敏感度，还可强化音乐稳定度。

4.和弦

和弦听辨主要包含三和弦与七和弦转位。和弦连接像是浑厚稳定的弦织体的无旋律伴奏，和声效果比较显著，同时也是评估调式调性与色彩的关键标准。比如，原位的大三与小三和弦，色彩差异明显，其中大三和弦明亮度较高，教师经常会以《国歌》与《莫斯科郊外的晚上》为例示范，《国歌》开头音为1、3、5，大三和弦听起来很明亮，带有力量感；而《莫斯科郊外的晚上》开头音为6、1、3，小三和弦听起来很安静，带有低沉感。因此，和弦不同，色彩不同，需要切实感受。转位和弦中也不只是三度和弦，还会出现四度音程，因此有声部的音会比较凸显。在听音中和弦是评估调式调性的主要条件，在和弦与旋律听辨中，开始教师会给定主和弦，学生则基于此评估调式调性。

5.视唱

视唱即所谓合唱，两个或多个声部相融合，达到良好的和声效果。视唱主张参与者积极配合，不可只顾及自身声部，还要不断去倾听容纳配合其他声部，以实现真正意义上的和谐统一。例如在钢琴演奏时，不论独奏或四手联弹、双琴演奏，都讲究声部间的配合[4]。

钢琴教学中视唱练耳的优化措施

1.强化乐理知识学习

在钢琴教学中，教师必须有效整合音乐理论知识，积极扩展学生学习结构，基于宽泛的乐理知识内容，促使学生熟练掌握理论，并进一步提升自我音乐素养。但是由于音乐理论学习过于枯燥乏味，学生识记意愿不足，记忆难度较大，且无法将理论知识与实践技能训练相结合，导致钢琴学习效率低下、成效不佳。对此，钢琴教师可采取针对性视唱练耳训练方式，树立先进的教育理念，明确钢琴教育目标与人才培养方向。教师钢琴教学活动的开展应基于学生多元化与个性化需求，在充分考虑学生特性的前提下，转变枯燥的音乐知识为有趣灵活的内容，这样一来，才能调动学生的学习主观性与兴趣，才能进一步掌握知识与技能。比如教师在钢琴教学过程中，应重视语言描述方式，通过更具趣味性的语言详细阐述，营造健康愉快的学习氛围，这样才能够把乐理知识学习转变为学生钢琴演奏技巧学习的切入点。与此同时，教师还需准确掌握作品不同层次的旋律，使得学生在学习时，可深化对音乐作品的感悟，必要时教师还可通过现代化互联网技术开展教学，以丰富钢琴教学内容，从而吸引学生注意力，以此为视唱练耳训练奠定坚实的基础。

2.理论与实践教学相结合

在钢琴弹奏学习时，不仅要接受基础乐理知识，还要学会将理论知识与实践弹奏相结合，促使所学知识转变为技能，从而实现学生音乐素养培养目标。据此，教师钢琴教学中，应高度重视课程理论知识与实践技能的相融合，特别是传统教学模式早已不能满足教育发展要求，必然需要进行适当地创新和变革。学生接受钢琴教育时，基于深入了解学习理论知识，可强化钢琴演奏学习效率与水平，还能增强实践演奏技能。就学生钢琴学习而言，局部理论性知识不通透，教师授课内容不具体，使得学生学习的难度加大。据此，教师可根据实际情况与需要调整课程，以符合当前学生理解水平与能力，从而快速准确消化掌握知识技能。此外，课程应具备目的性与针对性。在理论知识详细阐述之后，可以利用课后训练的方式，督促学生自主实践深化理解，进而为学生钢琴学习奠定坚实的基础。教师可利用各式各样的模拟学习模式，通过亲身体验感受，提升学生的知识吸收感悟。

3.开展丰富多元化的教学活动

不论是乐理知识讲解或钢琴演奏训练，目的都是保障视唱练耳训练课程的顺利有效开展。视唱练耳作为钢琴教学的基础组成部分，加强训练的关键在于有效提升学生的音乐乐感与素养。因此，在学习时，应全面强化视唱练耳训练，以发挥其在乐句划分中的指导性作用。而视唱训练可增强学生对节奏的熟练掌握，在教学过程中，教师应督促学生准确把控停顿点，防止随便断句造成节奏感过于突兀。

4.有机培养学生良好学习习惯

在钢琴教学中，需采取一定措施培养、指导学生养成良好学习习惯，基于根源纠正不足，调动学生积极性与主动性。教师需明确要求学生自主进行视唱练耳训练，以学习钢琴知识与技能，通过多感官全面感受，钢琴演奏前做足准备工作，以增强弹奏的灵活性。此外，教师还应引导学生通过视觉分析领悟谱曲，充分掌握音乐作品的旋律与节奏，从而深化音乐作品实践演奏能力，深层认知音乐作品的不同情感特征，进而在演奏时为音乐作品赋予更多情绪情感和全新生命[5]。

结 语

总而言之，在钢琴教学中，视唱练耳属于基础课程，其不仅可锻炼学生多层技能，还可提升学生钢琴演奏水平与能力。其中，视唱可帮助学生熟悉记忆乐谱，以此演奏时自然流露，而练耳可强化学生听音辨识能力，以此演奏时高度警惕错误。视唱练耳训练可与作曲背景、文化知识学习结合开展，促使学生基于文化背景充分掌握深层内涵。此外，视唱练耳还可增强学生基本功，促使学生具备扎实的音乐功底，从而在此基础上学习钢琴演奏。

参考文献：

[1]郑雨奇：《视唱练耳在钢琴教学中的研究与运用》，《北方音乐》2018年第7期，第178页。

[2]时美琳：《钢琴伴奏在高校视唱练耳课节奏教学中的意义研究》，学位论文，山东大学，2016。

[3]牛艺臻：《视唱练耳在高校钢琴教学中的重要性与教学方法》，《艺术科技》2019年第4期，第241、272页。

[4]张颖：《视唱练耳在钢琴教学中的重要性分析》，《大众文艺》2017年第5期，第245-246页。

[5]于文卿：《视唱练耳在钢琴教学中的应用探讨》，《北方音乐》2019年第6期，第126-127页。

作者单位：咸阳师范学院音乐学院